Melodin är grunden för ett musikstycke, den ledande rösten. Under en kort (3-4 minuter) bit kan upp till femtio motiv av olika natur utföras, var och en kräver ett speciellt tillvägagångssätt. En kompositör behöver en hel arsenal av tekniska medel, kunskaper och färdigheter för att skriva en melodi.
Instruktioner
Steg 1
Utveckla din hörsel. Musikteoretiska discipliner hjälper dig med detta: elementär musikteori, solfeggio, harmoni, polyfoni. Kurserna kommer att vara svåra och kräver starkt engagemang från dig, men som ett resultat kommer du att behärska den nödvändiga uppsättningen kunskap. Först kommer du att kunna samordna din hörsel och röst. Med andra ord kan du enkelt och falskt reproducera en melodi efter en enda uppspelning (detta görs med en-röst solfeggio), hitta önskad melodilinje i ett intervall eller ackord (två-, tre-, fyrrösts solfeggio). Musikaliska diktat syftar till att utbilda innerörat. Tack vare dem kan du återge rytm och melodi om du hör dem under inspiration av inspiration.
Harmony kommer att lära dig att navigera i ackord och steg, det vill säga navigera i hela musikväven, från melodi till bas. Polyfoni riktar sig till ungefär samma.
Steg 2
Lyssna på musik från olika författare. Spela det på alla tillgängliga instrument utan att spela noter. Detta stärker dina lyssnande färdigheter ytterligare. Testa dig själv genom att hitta tonerna i stycket och jämföra det med vad du spelar. Var uppmärksam på typiska misstag, korrigera dem med övningar för specifika intervall och ackord.
Steg 3
Studera musikhistoria: stilens funktioner, instrument, karakteristiska prestanda. Spela bitar i var och en av de studerade stilarna för att förstå alla finesser i praktiken.
Steg 4
Lyssna på din egen melodi, skriv ut anteckningarna som en diktat. Spela instrumentet för att jämföra vad du hör och vad du skriver. Korrigera efter behov.
Oroa dig inte om melodierna kommer att visas i ditt huvud. När du får kunskap om scenkonst och musikteori lär du dig att uppfatta de idéer som kommer upp.
